«Para Valenzuela Durret, el lienzo no es una ventana al mundo sino un campo de batalla para la forma y el matiz. Su obra es el resultado de un diálogo constante entre la impulsividad del color y el rigor de la estructura geométrica. Influenciado por la ruptura cubista, Valenzuela Durret no busca representar la realidad, sino desmantelarla para volver a armarla bajo sus propios términos. Sus pinceladas, cargadas de intención y energía, transforman lo cotidiano – rostros, paisajes, iconos, la bravura de un toro – en una experiencia visual que exige tiempo. No es una obra para ser mirada de pasada; es una obra para ser descifrada, donde el color dicta el ritmo y la forma es el laberinto que el espectador está invitado a recorrer».
Francisco Valenzuela Durret nos propone una experiencia donde el color deja de ser únicamente una decisión estérica para convertirse en territorio, memora y desplazamiento. Cada obra parece contener un trayecto, capas que avanzan, se cruzan y transformamos. En esta exposición, la materia cromática no busca representar el mundo, sino abrir un espacio sensible desde donde volver a mirarlo.
La Sala de Arte AIEP continúa impulsando propuestas visuales que invitan a detenerse, contemplar y conectar con nuevas formas de percepción. Las obras de Fransico Valenzuela Durret nos recuerdan que el color también es un lenguaje emocional, una ruta íntima capaz de conducirnos hacia preguntas, recuerdos y estados de ánimo que muchas veces permanecen ocultos bajo la velocidad de lo cotidiano.
Karim Lela
Vicerrectora Vinculación con el Medio y Comunicaciones AIEP
SALA VIRTUAL
